BACK
HJEM

KROP, KLÆDNING OG BEVÆGELSE

KOSTUMEDESIGN TIL DANSENS VERDEN af LISE KLITTEN

9. december 2000 - 7. januar 2001

Jeg har altid været fascineret af den uendelighed af muligheder, der ligger i at klæde kroppen på; af den syntese der ligger i krop, klædning og bevægelse.

De seneste 5 år har jeg kontinuerligt arbejdet med kostumedesign til en række koreografer, dansere og performere. Kostumerne tager naturligt udgangspunkt i koreografens “dramatiske” intentioner, d.v.s. i fortællingen, hvis en sådan findes, og i dansernes bevægelser, men er samtidig en selvstændig kunstnerisk opgave.

Hver forestilling er unik og stiller sine helt specielle krav.
Forud for en forestilling ligger en lang og ofte turbulent prøveperiode, hvor der sideløbende med koreografien og scenografien udvikles forskellige kostumetyper.
Det handler om stillingtagen til lethed, tyngde, farve og stoflighed. Der er i høj grad tale om en proces, der styres af følelse og intuition, før man når frem til kostumernes endelige udformning.

Kostumer består af materiale og snit - med den mangfoldighed af muligheder, der ligger heri. Som enhver anden kunstnerisk kreation er et kostume resultatet af sammenfaldet af en idé og ren faglig kunnen. Kostumet er unikt, et stykke haute couture, der ofte skal kunne modstå et utroligt pres og slid, hvorfor indsigt i de håndværksmæssige traditioner er absolut nødvendig. Tradition og historie er store inspirationskilder for nyt design. Den såkaldte avant-garde, som jeg er involveret i, står som alt andet på skuldrene af fortidens frembringeiser.

Efter 5 års intensivt og spændende samarbejde på den moderne dansescene, synes jeg det kunne være spændende at se, hvordan kostumerne virker, taget ud af deres oprindelige sammenhæng, og bragt ind i et andet rum, hvor de i høj grad skal kunne fungere på deres egne betingelser. Derfor denne udstilling.

Kostumerne vises som billeder på væggen, tableauer omkring forskellige danseforestillinger, live på en cat-walk, eller via video, hvor sekvenser fra forestillingerne projiceres op på rummets vægge.

Video af:
Signe Krogh
Robert Grant
Irene Stage
Svend Thomsen
Per Elbke
m.fl.

Koreografen Jacob Haahr fra Pina Bausch vil sætte klædene på andre kroppe i nye bevægelser.
Scenograf og arkitekt Jeffrey Nedergaard vil hænge billederne op.

Udstillingen er støttet af:
Statens Kunstfond
Nationalbankens Jubilæums Fond
Wilhelm Hansen Fonden